12 novembre 2009
Tori Amos - Midwinter Graces
Voilà c'est fait, j'écoute depuis plusieurs jours Midwinter Graces le premier "Seasonal album" de Tori Amos. Mumm à l'annonce de la parution de ce disque je me demandais bien ce qu'elle pouvait bien nous réserver pour ce disque de "saison - de chants de Noel". Est-ce que j'étais inquiet ? Pas forcément. J'étais curieux, la seule appréhension que j'avais était celle d'écouter un disque gnan-gnan !
What Child, Nowel le premier titre est plutôt dans le traditionnel avec ce "Nowel, Nowel" chanté et répété qui pour les oreilles francophones sonnera "Noêl". Le titre n'annonce pourtant pas la couleur du reste.
Non c'est plutot Star Of Wonder et son arrangement oriental qui annonce la couleur d'un disque de saison différent. En effet, quelque part en écoutant bien le fan de Tori Amos retrouvera l'esprit des premiers disques de la rousse. Car ici tout est habillé d'instruments traditionnels et tu retrouves aussi le piano moins éffacé que dans les disques précédents ; les cordes ensorcellent et dialoguent le plus souvent avec le piano.
A Silent Night With You est un titre classique qui pourrait apparaître dans n'importe quel autres disque de Tori comme le titre Jeannette, Isabella.
Candle : Coventry Carol est le premier titre à l'esprit plus religieux/médieval même, il a un certains charme et est chanté en duo avec la nièce de Tori : kesley Dobyns (qui figure déjà sur The Beekeeper). Toujours en famille c'est au tour de Natashya Hawley la propre fille de la chanteuse d'apparaître sur le titre Holly, Ivy And Rose ; joli titre.
Harps Of Gold a un habillage plus pop et l'un des joyaux du disque est le titre suivant Snow Angel là aussi porté par des cordes chaudes et le piano qui trace le chemin de la mélodie. Très beau.
Pink And Glitter est un des inédits qui ont été ecrits et composés pour ce disque, ici on retrouve une ambiance jazzy "Tori et son big-band" ambiance proche de ce qu'elle avait fait dans la BO Mona Lisa Smile.
Retour à la religiosité avec Emmanuel, le titre est porté par la voix/le chant et le piano, très beau.
Winter's Carol est le second titre que je préfère et il s'agit d'un des titres écrit pour la comédie musicale qu'écrit actuellement Tori : The Light Princess. Magnifique.
Our New Year fait lui aussi parti des titres écrits et composés pour le disque, il a des parentés avec Toast (The Beekeeper).
L'édition digipack propose en plus d'un dvd (dans lequel Tori Amos explique toute la genése du projet) deux titres bonus : Confort And Joy, sublime piano-voix et Still Nacht ! Heilige Nacht ! (Silent Night ! Holy Night !) ou en français Douce Nuit ! Sainte Nuit qui moi m'ennuie profondément... c'est ici le seul classique chant de Noêl du disque.
Il y a aussi un bonus itunes : Good king Wenceslas.
Pour être complet il faut ajouter qu'en fait le disque est composé de chansons traditionnelles sur lesquelles Tori Amos à apposée sa patte en changeant les arrangements et/ou en complètant sur certains titres les paroles et/ou la musique. Ce qui au final ne donne pas un disque de chansons de Noêl classique mais plutot un album hybride. Bien sur les paroles elles conservent l'esprit mais de façon plus moderne.
Dans son ensemble Midwinter Graces est un joli disque qui ravira je pense les fans de la première heure qui retrouveront l'univers musical de la chanteuse.
[Paroles incluses dans le livret]
Ma note : 6+
02 novembre 2009
Brett Anderson - Slow Attack
Troisième album solo donc pour Brett Anderson qui après le très acoustique & dépouillé Wilderness propose avec Slow Attack un disque plus atmosphèrique nimbé de cordes romantiques et discrètes. La voix est toujours aussi claire et parfaite et un poil dandy habillée par les mélodies toutes aussi impeccables, peut-être parfois à l'exces ; la faute de la production ?
Cependant Slow Attack offre son lot de titres "Andersoniens" tels que The Hunted, Summer, The Swans, Julian's Eyes, Leave Me Sleeping sauvé par un piano qui guide le titre de part en part.
Dans l'ensemble Brett Anderson livre un disque dans lequel le pathos est plutôt de côté et où la façon d'écrire est nouvelle mais n'empêche pas l'ennui sur certains titres auxquels la production semble avoir un peu rognée les ailes. Dommage !
Donc l'enthousiasme que j'avais en découvrant le premier single The Hunted est redéscendue à l'écoute intégrale de Slow AttacK.
Ma note : 6/10
25 octobre 2009
Et 2 3
Après deux sublimes albums et je pèse mes mots - Brett Anderson en 2007 & Wilderness en 2008 - Brett Anderson sortira tout début novembre son troisième album solo Slow Attack mis en avant par le premier single The Hunted dont tu peux voir la vidéo ci-dessous. Une vidéo pleine de sous-entendus & de clins d'oeil ; une vidéo qui représente aussi ce que j'aime de la vieille Angleterre...
Quand à The hunted c'est une fois de plus l'essence même de la musique en solo de Brett Anderson, bien loin de ce qu'il pouvait faire avec Suede (que j'aime aussi).
Je suis donc impatient de mettre Slow Attack entre mes oreilles et d'entendre la mélancolie Andersonienne.
Mais je pense que je ne manquerais pas de te reparler de Slow Attack.
14 octobre 2009
Because of the Magic !
Après le déjà très sucré/acidulé M.A.G.I.C sorti en janvier dernier The SOund Of Arrows présentent dans la même veine et toujours "Oauuuuawwww je vole dans les nuage roses bonbons" leur nouveau single Into The Clouds. J'adore, j'adore et j'adore.
Vivement l'album ! Hein Stefan & Oskar y'aura un album !? hein ! Hein ! Heiiiiiiiiiiiiiiin !!!!!!!!!
08 octobre 2009
Frankmusik - Complete Me/Re-Complete Me
Complete Me fait partie des bonnes nouvelles et des bonnes surprises de cette année 2009. Le disque de Frankmusik était extrêmement attendu, on peut même dire qu'il était attendu au tournant avec ce premier album tellement le buzz était grand.
Pas de déception me concernant le disque est très bon et je découvre à chaque écoute des petites subtilités que mon oreille n'avait pas perçue avant. A la première écoute j'ai même été bluffé par l'étendue des possibilités vocales du garçon, ce à quoi je ne m'attendais absolument pas - notamment sur le titre Complete Me.
L'album est difficilement classable dans une case musicale tant il fusionne plusieurs styles musicaux mais avec une base : l'électro-pop. Et puis le disque à des sonorités très colorées, joyeuses qui t'allègent et te donnent envie de sautiller dans ton appartement ! Comme je le disais plus haut la voix quasi angèlique du jeune homme n'y ait pas non plus pour rien. Complete Me est incontestablement l'un des albums de 2009 à possèder !
Si tu as aimé l'album Un de Dan Black tu devrais adorer Complete Me*.
A noter dans la version Deluxe de l'album un cd bonus Re-Complete Me qui est la version remixée de l'album en continu (cad qu'il n'y a qu'une seule plage).
* 4 titres sont produits par Stuart Price
Mes titres plus-plus : In Step - Better Off As 2 - Gotta Boyfriend ? - Confusion Girl - Your Boy - Complete Me - Vacant Heart - Done Done - Olivia (titre caché).
Bravo Mr Vincent Frank
Ma note : 7/10
04 octobre 2009
Tori Amos enflamme Paris ! [review]
Et de 4. Hier soir Tori Amos a donnée l'unique date en France de sa tournée Sinful Attraction au Palais des Congrès, et c'était pour moi l'occasion de la voir pour la 4ème fois. J'ai failli ne pas assister à ce concert mais grace à ma collègue de boulot j'ai pu voir Tori une fois de plus. Une Tori très en forme ! Comme d'habitude j'étais bien placé (un peu moins bien que les fois précédentes quand même), comme d'habitude avant le rappel je me suis retrouvé contre la scène anticipant le mouvement des fans qui à laissé la sécuritè impuissante ; ça c'est pour la frime.
Une fois de plus j'ai vecu le show dans un état second et de trans.
Côté concert Tori à ouvert le show parisien comme tous les autres de la tournée avec Give (le son était trop fort), titre qui ouvre également le dernier album Abnormally Attracted To Sin. Puis elle a enchainée les anciens titres tous emblèmatiques pour celui ou celle qui est fan : Caught A Lite Sneeze, Cornfalke Girl, Girl et Icicle tous deux extra-oridinaires - mention spéciale à la nouvelle version d'Icicle ! Elle parle un peu nous dit "Bonsoir" et "A new dress for Paris".
Suivront Concertina (sublime) et Smokey Joe meilleur en live que sur disque. Puis une version démente de Take To The Sky qu'elle couple avec I Feel The Earth Move de Carole King, exceptionnelle - mention spéciale également au premier rang qui se lève et danse - jamais vu ça avant ... j'étais comme un fou de ne pas pouvoir me lever et danser avec eux. Puis deux titres que Tori joue presque toujours à Paris : Josephine et Mary Of The Sea pour se titre j'ai appelé mon amie Limanora pour qu'elle profite de ce titre live superbe. Tori clôture la première partie avec Hotel que je n'avais jamais vu en live dans une version chaotique dans le bon sens du terme.
On passe à la partie "Lizard lounge" avec juste le Bösendorfer et Tori. Au programme le cultissime Silent All These Years, puis en cover le titre de Fleetwood Mac Landslide qu'elle reprend souvent mais que je n'avais jamais vu non plus en live, moment très intense... le Lizard Lounge s'achève avec le doux Baker Baker.
Les musiciens reviennent et entament Lady In Blue que j'ai trouvé un peu faiblard au début, suivent Carbon, une version complétement folle de Talula, Precious Things aaaahhh et une version très très très rock/électrique de Strong Black Vine. Là Tori se sauve avant de revenir pour le rappel.
Rappel très électro avec Raspberry Swirl (jamais vu non plus en live) dans une version un peu foutraque et le concert se termine par Big Wheel avec une Tori en furie extrêment excitée !!! Avant de quitter la scène elle se lève salue et vient toucher les mains (dont la mienne - je me suis lavé depuis) des fans aglutinés contre la scène. Elle disparaît et le lumière revient.
Pour conclure, plus que les autres concerts déjà vu de Tori Amos celui-ci ressemblait vraiment à un concert best-of de sa discographie puisque tous les albums excepté Strange Little Girls ont été passés en revue et illustrés par un ou plusieurs titres (la palme revenant à Under The Pink avec 4 titres joués) - dommage cependant qu'il n'y ai pas eu plus de titres du dernier album...
20 septembre 2009
Madonna - Celebration 2cds
C'est la fin d'une époque. La fin d'une grande époque, l'époque Warner Bros.
La page se tourne avec cette ultime compilation qui regroupe une carrière très très fructueuse en tout genres : scandales, provocations, hits, marketing, changement des mentalités. Car en dehors du fait que Madonna ait vendu des caisses de disques sur une attitude, des looks etc... c'est aussi une des seules artistes feminines qui ait réussie à bousculer et faire évoluer les mentalités mondiale sur le sexe ou la liberté d'expression. Et ça n'est pas rien !
Que dire de ce Celebration ?
Déjà que la pochette est toujours aussi réussie, c'est brillant. Les deux disques naviguent sans chronologie dans tous les albums de la Madonne. Je trouve toujours dommage de ne pas respecter les chronologies quand il s'agit de Best-of... Mais qu'importe. La track-list a soit disant été établie avec les fans, ok.
Sur le boitier tu lis "Digitally re-mastered from the original tapes !". Alors c'est génial car ça colle un coup de boost à tous les anciens titres, surtout ceux du tout tout début de Madonna, Like A Virgin, True Blue jusqu'à Erotica ; par contre le son est parfois un peu trop métallique.
Et puis il y'a les deux inédits, Celebration qu'on entend partout mais qui peine à se crédibiliser, beaucoup trop commercial il n'atteind pas la cheville d'un chef-d'oeuvre comme Music ou d'un titre comme Ray Of Light, beaucoup trop soupe. Et Revolver qui est moins mauvais que le contenu du dernier disque en date Hard Candy sonne beaucoup trop comme un titre qu'auraient chantées une Rihanna ou Britney Spears. La fin d'une époque disais-je...
Mais on peut parier que la méga-star réfléchie déjà ardemment à la suite musicale de sa carrière et au premier album qu'elle livrera avec Live Nation... une fois de plus Madonna est face à un énorme challenge : faire oublier l'échec qualitatif et commercial de Hard-Candy.
Jusqu'ici elle à toujours relevé ses challenges quand elle était au pied du mur, puisant au plus profond, dans ses meilleurs ressources... qui vivra verra.
15 septembre 2009
FrYars - Dark Young Hearts
Je suis tombé sur la vidéo un jour de son titre Olive Eyes et sur le coup je n'y ai pas preté plus d'attention que ça. Mais ça m'est resté en tête alors plusieurs jours après j'ai ré-écouté le titre sans la vidéo et j'ai eu le déclic !
L'étape suivante était de taper FrYars dans Google pour en savoir plus et découvrir à qui j'avais à faire.
J'ai donc écouté Dark Young Hearts, le premier album de FrYars. Et le moins que je puisse dire c'est que l'album est assez envoûtant même si il n'a rien de révolutionnaire, d'innovant, de très nouveau. C'est un mélange des genres globalement noir aux sonorités plutôt axées 80. Cependant Ben Garret le garçon qui se cache derrière FrYars possède un vrai univers (comme on disait à feu la Star'Ac) et puis le gros plus de l'artiste c'est sa voix de baryton que personnellement je trouve grrrrrrr vraiment se(x)nsuelle... il utilise sa voix avec plusieurs variations, variations qui ne frappent pas de suite aux premières écoutes mais que tu attrappes au fur et à mesure.
Et puis ce qui me parle c'est son côté "english lad" que tu peux capter dans sa diction, dans sa manière de chanter aussi il y'a un côté 80 qui ne me déplait pas. J'ai lu ça et là qu'on comparait FrYars à Patrick Wolf, je ne trouve pas ou alors lorsqu'ils chantent tous les deux dans les graves et par certains aspects de leurs univers respectifs... sinon je ne vois pas.
Bref Dark Young Hearts est composé de petites perles tels que Lakehouse, Visitors (dont il existe une version avec Monsieur Dave Graham), Of March, l'étrange Novelists Wife, le très très très addictif Olive Eyes qui il me semble se termine par quelque notes chantées par Karin Dreijer de The Knife je ne suis pas sur, Benedict Arnold et son petit côté Sufjan Stevens et ça se termine avec le très beau Morning.
Ma note : 6+/10
28 août 2009
This is a gift it comes with a price...
C'est sans nul doute et sans prendre trop de risque de changer d'avis plus tard le meilleur single international de l'année... Alors que le second single Drumming Song déboule avec des remixes je suis toujours accroché à Rabbit Heart !
Il y a encore quelques mois je ne connaissais pas Florence and The Machine... maintenant je ne peux pas m'en passer. Je te conseille l'édition Deluxe de son album Lungs.
22 août 2009
Antimatière - Jérémie Kisling
Alors. Ca devait être un double album et c'est finalement un simple, ça devait sortir en janvier 2010, c'est sorti en mai en Suisse et ça sortira ce mois si en France chez Sony. Suite à l'échec commercial du cependant acclamé et sublime Le Ours il semblerait que Naïve ait dit bye bye à Jérémie Kisling... connerie !
Mon sang n'a fait qu'un tour lundi quand je me suis rendu compte par hasard que Antimatière le nouvel album de Jérémie Kisling était sorti depuis mai en Suisse. Oui mon sang n'a fait qu'un tour car c'est un des disques que j'attendais avec impatience !
Donc Antimatière c'est 12 titres dont la majorité est plutôt sombre, mais pas seulement fort heureusement tu retrouves des titres qui auraient très bien pu être présent sur Le Ours (Ton papa - Le bec dans l'eau), également un joli duo avec Emily Loizeau : Nouvel Horizon. Il y a une étrange reprise : Rien Qu'un Ciel du groupe Il Etait Une Fois... je ne sais pas je trouve que ce titre n'a pas vraiment sa place sur ce disque, pas qu'il soit mauvais mais juste que ça colle pas avec le reste ; je vais peut-être finir par m'y habituer.
Le reste est donc plus noir comme le piano-voix J'ai Mal, intimiste, simple, très beau.
Prends de l'air, mon titre préféré de l'album (avec Le Sommeil M'épuise et Savon Liquide), j'aime beaucoup les arrangements, la puissance de la voix et la fragilité de Jérémie Kisling. Je frissonne à chaque fois. A écouter au casque.
Le sommeil M'épuise à quelque chose de Daho, subtilement simple et beau le titre te berce. Très réussi.
Plus sombre Savon Liquide provoque le même effet sur moi que Prends de L'air, les paroles typiquement Kislinguesque sont très belles... arf... sublime noirceur.
Retour du piano-voix pour Reste La Même ; cosy, doux et intime.
Et puis avec Antimatière et Dans Ce Monde le rythme est plus chaloupé un peu plus bossa.
Antimatière révèle un Jérémie Kisling mélancolique et fragile avec des grands moments de fulgurances sur la deuxième partie du disque. Une nouvelle pièce au déjà si joli patschwork de l'artiste.
Antimatière est en aucun cas un disque déprimant !
Ma note : 7-/10
